Imagens aberrantes em Hilda Hilst: poética das torções.

Abstract

An aesthetic investigation of Hilda Hilst's works, relating her poetics to the notion of aberration, in dialogue with the perspective of contemporary philosophy of the notion of form. The work proposes a look at the aberrant images in Hilda Hilst's writing and their links with silence, with similarity and with the body, in dialogue with David Lapoujade's notion of aberrant movements. I use as theoretical material a constellation of objects, in order to analyze how Hilst's poetics produces tensions between noise and silence, word and meaning, human and animal. A literature that evokes countless images that do not allow themselves to be recognized or specified, creating strangeness and producing lines of disfigurement. Images created as an open surface, providing the appearance of unfinished body shapes, which open to movement and challenge the rigidity of bodies and the synthesis of images. Hilst produces images that are linked to obscene and provocative in terms of forms: their insubordination to understanding and enclosure. The production of aberrant images in Hilst literature involves the impression that his words are linked to the absence of a face, a name, and recognition. I go through the theme in search of its links with the distortions of form, with the images of lack, with the molecular body, with animal potencies, with the ill seen and ill-spoken, until I reach a notion of clairvoyance and the affirmation of torsions. For this reason, I distance myself from a literature that is built by the simple and confesses failure in the possibilities of saying, in order to understand how the ill-said can be an expressive force, producing a singular and powerful atmosphere. Thus, the production of an aberrant image would be possible, an image that has no place, no finishing, linked to a language that creates lines of disfigurement, and that leads us to the perception of a world whose rawness is shifting, volatile and uncertain.

Una investigación estética de la obra de Hilda Hilst, relacionando su poética con la noción de aberración, en diálogo con la perspectiva de la filosofía contemporánea de la noción de forma. La tesis propone una mirada a las imágenes aberrantes en la escritura de Hilda Hilst y su relación con el silencio, con la semejanza y con el cuerpo, en diálogo con la noción de movimientos aberrantes de David Lapoujade. Utilizo como material teórico una constelación de objetos, para analizar cómo la poética de Hilst produce tensiones entre ruido y silencio, palabra y sentido, humano y animal. Una literatura que evoca innumerables imágenes que no se dejan reconocer ni concretar, creando extrañeza y produciendo líneas de desfiguración. Imágenes creadas como una superficie abierta, dando la apariencia de formas corporales inacabadas, que se abren al movimiento y desafían la rigidez de los cuerpos y la síntesis de imágenes. Hilst produce imágenes vinculadas a lo más obsceno y provocador en las formas: su insubordinación al entendimiento y el encierro. La producción de imágenes aberrantes en la literatura de Hilst implica la impresión de que sus palabras están ligadas a la ausencia de rostro, nombre y reconocimiento. Recorro el tema en busca de sus vínculos con las distorsiones de la forma, con las imágenes de la carencia, con el cuerpo molecular, con las potencias animales, con lo mal visto y mal dicho, hasta llegar a una noción de clarividencia y afirmación de las torsiones. Por eso, me alejo de una literatura que se construye con lo simple y confiesa fallas en las posibilidades de decir, para comprender cómo lo mal dicho puede ser una fuerza expresiva, produciendo una atmósfera singular y poderosa. Así, sería posible la producción de una imagen aberrante, una imagen que no tiene lugar, no tiene acabado, ligada a un lenguaje que crea líneas de desfiguración, y que nos conduce a la percepción de un mundo cuya crudeza es cambiante, volátil e incierta.